Animador de personajes con 12 años de experiencia en Disney (“Tangled”, “Zootopia” y “Moana”, estas dos últimas ganadoras de un Óscar) actualmente trabaja en Moon Studios como animador de cinemáticas. Daniel ha trabajado en la industria de la animación como animador tradicional 2D y CGI en una variedad de proyectos y ubicaciones en todo el mundo. Mentor del taller profesional online Animsquad desde 2017. Escritor, director y creador del cortometraje de realidad virtual «The Remedy» (2019), creado íntegramente con la aplicación de realidad virtual «Quill».

Licenciado en Bellas artes, empieza su carrera como artista multidisciplinar entre las técnicas clásicas y el arte digital, entra cómo Junior Artist en el estudio de videojuegos Digital Chocolate, allí ganará experiencia hasta alcanzar la categoría de senior y Fundará su propio estudio, Omnidrone donde llevará a cabo la dirección arte arte de diversos proyectos. Simultáneamente, Enric sigue madurando su obra artística, cuyo interés gira en torno al existencialismo y otros conceptos filosóficos. Después de más de 10 años involucrado en la industria del videojuego, Enric decide dar un giro a su carrera y profundizar el ámbito audiovisual, dejando la producción de videojuegos para centrarse en realizar sus propios proyectos, centrados en la animación y CGI, asumiendo el papel de Director de arte y director, realizando trabajos para cine y publicidad, entre sus proyectos actuales se encuentran”IBIS” y “Lumen”, serie de animación VR premiada en Annecy 2023.

Estudió cine en la Universidad de Palermo en Buenos Aires, Argentina, posteriormente se especializó en animación realizando las carreras cortas de 3D en Image Campus y regresando finalmente de Animation Mentor en 2009. En 2005 fundó Mcfly Studio, uno de los principales estudios de animación de Buenos Aires trabajando para una amplia gama de clientes y proyectos durante todos estos años como Legendary Pictures, Disney, Fox, Netflix, Ubisoft, Unicef, Bradesco, Marvel, Boca Juniors, Ford, entre otros. En 2009 fundó Moushon! una revista mensual especializada en animación que difundió la animación en América Latina. Federico es el creador y director de la galardonada serie animada Tierra de Rufianes, y el codirector de El Paraíso, un largometraje animado de cine negro ganador de un Epic Mega grant que llegará a los cines en Septiembre 2022. Hacia finales del 2021 lanzó REBELS en asociación con Facebook Oculus, una historia narrativa de realidad virtual que se estrenó en el Festival de Cine de Tribeca en 2021. En la actualidad, Federico está radicado en Montreal trabajando para Reel Fx como Supervisor VFX en el nuevo departamento de Virtual Production en el cual acaban de lanzar en Netflix, Super Giant Robot Brothers, la primer serie animada creada utilizando virtual production bajo la dirección del aclamado director y veterano de Pixar, Mark Andrews.

Estudió Bellas Artes en Madrid, pero acabó yéndose al campo digital realizando un máster en animación 3D. También acabó yéndose a Londres, donde ha desarrollado la mayor parte de su carrera profesional. Vivió y trabajó allí unos 5 años, animando series de televisión para público infantil, pero tratando siempre de abarcar otras áreas. En 2020 volvió a España, donde formó parte del equipo de animadores de la nueva entrega de Tadeo Jones: “Tadeo Jones 3: La maldición de la momia”. Ese mismo año participó en la primera convocatoria de Next Lab, donde acabó siendo uno de los 3 proyectos ganadores con "Going Down". Desde entonces trabaja como freelance colaborando en distintos proyectos de animación como artista VR o animador. Compagina esto dando clases de animación experimental en la universidad U-TAD en Madrid, donde continúa experimentando y elaborando nuevas metodologías de trabajo.

Durante los últimos años ha estado vinculado al estudio Pinkman.tv cómo senior lighter y CG Supervisor con tres proyectos realizados, entre ellos el ganador del Óscar "The Windshield Wiper", y el ganador de dos Emmys “Jibaro”, ambos dirigidos por Alberto Mielgo. También ha sido CG Technical Supervisor de In-Efecto, con el proyecto de serie "Tara Duncan", donde fue parte del equipo de diseño del pipeline del estudio.  Actualmente es el CTO de Hampa Studio, con más de diez proyectos en paralelo en diferentes estados, enfocado en el desarrollo e implementación de software propietario y  software libre en flujos de trabajo con tecnología “realtime” en animación 2D y 3D.

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Originario de Madrid, inició su carrera en animación hace más de diez años, trabajando en varios países como Singapur, España, Inglaterra, Francia y Estados Unidos. Ha colaborado con estudios de renombre como Sony Pictures, Nickelodeon y Netflix, en roles como diseñador, director de arte y artista de storyboards. En 2021 debutó como director con la película de realidad virtual Madrid Noir, que ganó varios premios, incluido un Emmy en 2022. Además, fundó Martirio Films en 2023, con el objetivo de promover la animación de género a nivel nacional e internacional.

María Luquero es directora creativa, supervisora de producción y artista 3D con una sólida trayectoria en la industria de la animación. Como Coordinadora de Producción en proyectos destacados como Pocoyó, Tadeo Jones o El Ranchito VFX, entre otros. Actualmente, se encuentra dirigiendo el episodio piloto de su primera serie original, Titan Tofu, la cual ha sido seleccionada en múltiples mercados nacionales e internacionales, remarcando MIFA Pitches, en el Festival d'Annecy, o Cartoon Forum. Paralelamente desarrolla su marca personal, Luquero Studio, donde ofrece servicios especializados en Dirección de arte, Ilustración 3D y Producción de Animación.

Graduado en la escuela secundaria de arte Hakob Kojoyan (2009) y en la Universidad Estatal de Teatro y Cinematografía de Ereván (2013) como director artístico de cine. Fue diseñador en el conocido Festival Internacional de Animación y Cómic ReAnimania (2010-2012); y ha trabajado como director artístico en más de 10 películas, incluida la aclamada Aurora's Sunrise. En 2018 cofundó el estudio armenio OnOff Studio, donde ha desempeñado un papel fundamental en numerosos proyectos, entre ellos el largometraje Zako, que contó con el apoyo del Centro Nacional de Cine de Armenia y fue realizado íntegramente con Quill.

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