La lucha más díficil es contra los que ya no están.

Con una profunda pasión por la narrativa y el cine de animación, Daniela inició su carrera como generalista 3D tras graduarse en Animación y Arte Digital en México. Durante este periodo descubrió su vocación por la animación de personajes, lo que motivó su traslado a Barcelona para especializarse en animación y narrativa en Pepe School Land. Su trayectoria Con una profunda pasión por la narrativa y el cine de animación, Daniela inició su carrera como generalista 3D tras graduarse en Animación y Arte Digital en México. Durante este periodo descubrió su vocación por la animación de personajes, lo que motivó su traslado a Barcelona para especializarse en animación y narrativa en Pepe School Land. Su trayectoria abarca proyectos de videojuegos, realidad virtual y publicidad, y ha colaborado en producciones como una experiencia VR de Black Mirror y el video musical Paranoia para Riot Games. Después de participar en proyectos independientes como Lumen, ¿Hay algún muerto en la sala? y Catwalk, se encuentra buscando nuevas oportunidades no solo para seguir creciendo sino también para contar sus propias historias.

Defiende lo que ama con lo que le duele.

Ángel (Sankalibrado) es ilustrador y artista 3D canario, graduado en Diseño y Tecnologías Creativas por la Universidad Politécnica de Valencia y con Máster en Motion Graphics y Edición de Vídeo por CEI. Creció rodeado de comics y referencias visuales que le formaron un sentido del humor ácido y narrativo que se ve reflejado en sus piezas.

En 2021, en el último año de carrera, decidió pasarse al 3D de forma autodidacta ignorando los consejos de algunos de sus profesores de diseño. Desde entonces trabaja en la intersección entre ilustración 2D, escultura digital y animación VR, con personajes expresivos que conectan con audiencias internacionales a través de mundos propios y con fuerte carga personal.

Su obra ha sido exhibida internacionalmente en Nueva York, Barcelona, Tokio, Florencia y Sevilla, y ha participado en colecciones de arte digital de alcance global.

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Lo que se nombra, rompe la máscara.

Juan Luis es un artista mexicano con más de siete años de experiencia en la industria de la animación como artista de desarrollo visual y diseñador de producción. Recientemente ha participado dentro del equipo del director Robert Valley, la serie animada de Stranger Things: Tales from the 85 y en el show de la UFC en la esfera de Las Vegas "For Mexico, For All Time", proyecto ganador de un premio Emmy Sport 2025. Actualmente se encuentra desarrollando su primera obra autoral "Taras".

Dadme una palanca y moveré el mundo.

Carmen Álvarez comenzó su carrera profesional dirigiendo el cortometraje "Tesoro", seleccionado en varios festivales y candidato a los Premios Goya 2026. En su carrera como concept artist ha trabajado en otros proyectos como "Con Café (cuentos con la c)" dirigido por María Manero y más recientemente, como directora de arte en el cortometraje "¿Hay algún muerto en la sala?" dirigido por Lucía Sampedro y Miguel Medrano Malo.

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En un mundo loco el único cuerdo es quien se atreve a imaginar otra realidad.

Desde que tuvo capacidad de decisión, Airel Muñoz siempre ha optado por la pastilla roja de Matrix. Esto le llevó a estudiar Arte Dramático en el Laboratorio William Layton, Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid (donde buscó acercarse siempre que pudo a la narrativa) y Animación 3D en Pepe School Land, tras descubrir las infinitas posibilidades que brinda un mundo sin límites y el viewport como espacio para dejar volar la imaginación.

Ha trabajado como actor en producciones teatrales como La margarita del Tajo que dio nombre a Santarén (obra ganadora de la IX edición de ALMAGROFF) o la más reciente La dama capitán, y como editor de vídeo para diferentes proyectos. Ahora, como animador, tras renderizar su Demo Reel, se lanza a surcar aguas inexploradas para alcanzar su lugar en la industria.

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Los mayores misterios son más pequeños de lo que pensamos.

Lyda Fernández Umbría es una animadora 3D/2D nacida en Mallorca y graduada en UDIT (2025). Su trabajo se centra en la exploración de la emoción y la intención a través del movimiento, utilizando la animación como medio para dotar de vida y profundidad a cada personaje.

Su cortometraje The Way of Fear, realizado de forma independiente, ha sido seleccionado y galardonado en diversos festivales nacionales e internacionales, marcando el inicio de una línea de trabajo centrada en la narrativa íntima y sensorial.

Actualmente, continúa desarrollando su lenguaje en animación 3D mientras trabaja en Rewind, un proyecto de serie infantil en 2D.

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Los Dibus están haRRRtos de que los chavales hagáis scroll con el dedito: ¿Sabéis lo que dicen? Basta de ningunearnos y abrid el cerebro… ¡Menos pantallas y más diversión!

Alberto Rubén Ferreira Miguélez es un realizador, director creativo y coordinador de post-producción desde hace un montón de años en mi estudio Fanki.es... aunque en realidad lo que me gusta pensar que soy simplemente un creador de imágenes, cuanto más bonitas mejor.

Crecer diferente es escuchar lo que otros han olvidado.

Director Creativo y Artista Senior con más de 30 años de experiencia en animación, videojuegos y desarrollo de IPs. Ha participado en producciones como Dragon Hill, ganadora del Goya, y en múltiples series internacionales para estudios como Disney o DIC. Como Director de Arte del canal de Mikecrack, ha liderado proyectos que han alcanzado decenas de millones de espectadores y expandido su universo transmedia (teatro, merchandising...). Su trabajo combina dirección creativa, visión estratégica y una exploración activa de nuevas metodologías de producción basadas en IA y entornos inmersivos. Actualmente intenta sacar adelante una serie de animación con vocación internacional, integrando innovación tecnológica y narrativa visual.

Bajo tierra, la realidad se desvanece.

Cristina Achaui, nacida en Albacete, estudió Bellas Artes en Valencia y Creación Gráfica en Madrid. Trabaja en la industria de la animación desde su casa en Torredembarra. Los últimos siete años ha trabajado para estudios como Influx, Hampa, La Mola o Lucy Animation Studios haciendo dirección de arte, colorscript y diseño de personajes y fondos.

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En un increible mundo donde los objetos usan hombreras, un grupo de trabajadores de un estudio de creacion intenta sobrevivir al caos creativo, las planillas infinitas y un misterioso gato que parece controlarlo todo.

Luah Garcia es animadora, ilustradora y productora brasileña basada en Río de Janeiro. Ha trabajado en producciones de animación como Irmão do Jorel, Historietas – O Filme, Galaxy of Creatures (Star Wars) y Little Ellen. Participó en programas internacionales como Nickelodeon Content Accelerator y Ventana Sur Animation! con su serie Pizza Delivery. También dirigió episodios de la serie documental animada Mulheres Fantásticas y desarrolló cortometrajes autorales como Lucinéia y Os Aventureiros do Tempo Perdido.Actualmente desarrolla proyectos originales de animación a través de su productora Mochilando por Aí, con foco en narrativas ambientales, educativas y de aventura.